Dimanche 6 mars 2011 à 17h

« ROSE FER DE HARRY » PAR LA CIE D’NACHTSCHWARMER (ALSACE)

Théâtre Alsacien

Texte : RAYMOND WEISSENBURGER / Mise en scène : JEAN-DANIEL ZETER / Scénographie : PIERRE LOMMELE / Interprétation : JEAN-DANIEL ZETER, MARIE ZETER, PATRICK LEMMEL, RENÉ LORENTZ, MARIE-HELÈNE LUX, PIERRE LOMMELE, MARTINE ADLOFF, EDITH REMI / Régie lumière et son : ANTOINE LEHMANN, LUCAS GARTISER / Musique : PATRICK SUPLON / Décor : LUCILE TRIEBEL / Soufleur : GEORGES GOETZ

2h30 avec entracte / Tout public à partir de 14 ans / Dans le cadre du Festival "E Friehjohr fer unseri sproch"

Illust:

ROSE FER HARRY, 35.3 ko, 142x189
Pour Basile, qui avait fait croire à ses parents M. et Mme Harry Klock qu’il était parti dans un séminaire durant trois semaines, les problèmes commencent lorsque Mauricette lui annonce qu’elle est enceinte. Cela va bientôt aussi se compliquer pour Harry et son ami René, deux conjoints opprimés par leurs épouses à qui ils font croire qu’ils vont faire du jogging trois fois par semaine alors qu’ils vont en réalité au Le Pingouin.
Pour agiter encore un peu le monde mouvementé de la famille Klock, Edmonde intercepte un appel téléphonique de Mauricette, dont elle ignore l’existence, et destiné à son mari Harry. Le doute s’installe immédiatement dans son esprit. Sur les conseils de son amie Lucienne, Edmonde décide de tendre un piège à Harry pour le confondre en lui faisant parvenir douze roses rouges, de la part de Mauricette. De rebondissement en rebondissement, de mensonge en mensonge, de méprise en méprise, les spectateurs suivront cette histoire des plus cocasses.
A la réception des fleurs, Harry invente une histoire rocambolesque d’une femme qu’il a sauvée de la noyade avec René, lors de leur jogging. Et pour rendre son histoire plus concrète, il introduit au sein de la famille une femme d’une agence, chargée de se faire passer pour cette fameuse Mauricette. Mais cette « fausse » Mauricette s’avère être un travesti. L’histoire ne souffre d’aucun temps morts, allant même crescendo dans les rebondissements, les intrigues mais aussi l’hilarité.
Cette comédie contemporaine, riche en personnages hauts en couleur, en fanfaronnades sans fondement, en soupçons hâtifs, en quiproquos multiples et réparties qui font mouche, promet au public des instants de détente et de rire. Un réel divertissement, vivant et savoureux !

Illust:

azurfm-copie, 3.6 ko, 142x71

Tarifs : Normal : 14 € / Réduit : 12 € / Abonné : 9 € / - de 15 ans : 5,50 € / Cartes Culture et Vitaculture : 5,50 € / Majoration de 2 € en caisse du soir

Billetterie des Tanzmatten : 03 88 58 45 45 tanzmatten@ville-selestat.fr et billets en vente dans les réseaux FNAC et Ticketnet

publié le 31 juin 2010

Mardi 8 mars 2011 à 14h30 et 19h

« ET SI J’ÉTAIS MOI ! » PAR ACT2 CIE CATHERINE DREYFUS (ALSACE)

Danse jeune public

Chorégraphie : CATHERINE DREYFUS en collaboration avec les interprètes / Assisttant : CHRISTIAN SONDEREGGER / Inteprétation : MELODIE JOINVILLE, JULIA ANIOL BUSQUETS et CATHERINE DREYFUS / Lumières : ARNAUD POUMARAT / Musique : STÉPHANE SCOTT / Scénographie : ARNAUD POUMARAT / Réalisation scénographie : JEAN-FRANCOIS STURM et Les Ateliers de l’Opéra National du Rhin / Réalisation costume : ESTELLE SPECKLIN

50min / Tout public à partir de 6 ans

Illust:

ET SI J ETAIS MOI, 39.9 ko, 170x113
Fluidité, musicalité, poésie et gestes du quotidien constituent les ingrédients de ce spectacle.

Trois danseurs, trois états de corps, trois façons de se mouvoir et de vivre. « Et si j’étais moi ! » retrace, de façon ludique et sensible, les rencontres improbables entre trois créatures : un coquelicot, un shaker et une crêpe. Désormais affublés d’une identité propre, ces trois personnages se frôlent et se croisent, devenant ainsi trois énergies corporelles bien distinctes, dynamiques et très visuelles.

Envoûtante métaphore de la vie présente en chacun de nous, ce spectacle décrit l’éclosion qui nous a fait grandir. Dans un cube géant à tiroirs, posé au milieu de la scène, les trois danseurs ne font au départ qu’un. Cette boîte magique transformable les entraîne dans un parcours initiatique, au fil duquel chacun évolue et devient un être unique. Le spectateur y découvre de manière humoristique, comment chacun acquiert sa personnalité et les névroses qui lui sont propres.

Un épuisement du corps rend la crêpe dépressive, un enthousiasme caractérise le narcissisme du coquelicot et un trop plein d’émotion tourmente le shaker.

Une véritable invitation au voyage, initiée et construite grâce à l’inventivité des enfants. Le dispositif scénique original, évolutif et habité, nous transporte dans l’espace imaginaire propre à l’enfance. La chorégraphie frétillante invite à se laisser aller et la performance étonnante de fraîcheur des danseurs emporte le spectateur dans le tourbillon de sa vie.

Juste, expressif et poétique... Ce spectacle rend hommage à l’enfant qui est encore en nous, pour qu’enfants et adultes se rejoignent dans un univers commun, celui du rêve.... Un spectacle mystérieux et superbe, qui réjouit tous les publics.

www.act2-cie.com

Tarif unique : 5,50 € / Majoration de 2 € en caisse du soir

Billetterie des Tanzmatten : 03 88 58 45 45 tanzmatten@ville-selestat.fr

Crédit photo : Raoul GILIBERT

publié le 30 juin 2010

Jeudi 10 mars 2011 à 20h30

« NOs LIMITes » PAR LA CIE ALEXANDRA N’POSSEE (CHAMBÉRY)

Danse Hip Hop

Direction artistique et chorégraphie : ABDENNOUR BELALIT, MARTINE JAUSSEN / Distribution : ABDENNOUR BELALIT, ISLAM EL SHAFEY, EVE H, MARTINE JAUSSEN en alternance avec CONSTANCE BESANCON, SYTHY SITHADÉ ROS, LAURENT KONG A SIOU en alternance avec MICKAEL ARNAUD / Musique : JULIEN THOMAS / Création lumière : SÉBASTIEN LEFEVRE / Régie : RODOLPHE MARTIN, STÉPHAN AVENAS / Décor : PATRICK BETTE / Costumes : FLORENCE DOMINGEON

1h/ Tout public à partir de 7 ans

Illust:

NOS LIMITES, 71.3 ko, 213x142
Dans une atmosphère oppressante, au milieu d’une cage, un homme titube d’un côté puis de l’autre. Autour de lui, des hommes sont accrochés aux grilles, comme des animaux de boucherie fixés à de grands crochets. Puis la musique en arrière-fond devient de plus en plus forte, de plus en plus rapide, jusqu’à ce que les danseurs eux-mêmes se perdent dans le mouvement.

Avec désinvolture, poésie et puissance physique, ils évoquent les thèmes antagonistes de la liberté et de l’enfermement. Leurs mouvements associent l’agilité et la vigueur. A l’écoute les uns des autres, ils se rattrapent à tour de rôle dans une cascade de chutes et expriment la solidarité qui les mène à la liberté. Sous un éclairage judicieusement élaboré, la mise en scène de cette création dansée décrit l’histoire d’une jeunesse prenant son destin en main, décidée à ne pas se laisser enfermer dans le mauvais rôle.

Au centre de ce spectacle se dresse une critique de la société. Sur scène, quatre hommes et deux femmes, mettent en scène la violence, la guerre, la pauvreté mais aussi l’amour et l’amitié. Ensemble, ils illustrent le rapport que nous entretenons avec nos limites, celles que la nature et la société nous imposent, et celles que nous nous fixons nous-mêmes au corps et dans l’âme.

Sur un rythme soutenu, tendu en permanence vers la recherche du souffle, ils enchaînent leurs figures avec une technique irréprochable. Les corps deviennent de simples pantins, libres, au défi des lois de l’apesanteur. La chorégraphie audacieuse n’hésite pas à introduire des mouvements de kung-fu, se mêlant à une interprétation à la fois tonique et gracieuse. La forme de cette danse hip hop révèle des solos, duos, trios qui mixent diverses influences et qualités personnelles au profit d’une prestation créative et originale.

L’habileté de la compagnie réside dans sa légèreté et sa capacité à diffuser des notions pour en transmettre le sentiment. Les contraintes sont combattues, les agressivités expulsées. Les extrêmes se conjuguent pour décrire un univers passionné où rien n’est fait au hasard, où le bonheur est un refuge extraordinaire, une fin de parcours bien méritée mais jamais acquise.

Une performance artistique de haut niveau où la qualité de l’interprétation égale la chorégraphie. Bluffés. Tout simplement.

www.alexandranpossee.com


-  A l’issue du spectacle, une scène ouverte de freestyle est organisée


Illust:

azurfm-copie, 3.6 ko, 142x71

Tarifs : Normal : 17 € / Réduit : 15 € / Abonné : 12 € / - de 15 ans : 5,50 € / Cartes Culture et Vitaculture : 5,50 € / Majoration de 2 € en caisse du soir

Billetterie des Tanzmatten : 03 88 58 45 45 tanzmatten@ville-selestat.fr et billets en vente dans les réseaux FNAC et Ticketnet

Crédit photo : Renaud VEZIN

publié le 29 juin 2010

Jeudi 17 mars 2011 à 20h30

« DIS A MA FILLE QUE JE PARS EN VOYAGE » PAR LA CIE INDIGO THEATRE (ALSACE)

Théâtre

Auteur : DENISE CHALEM / Comédiennes : NOUARA NAGHOUCHE, CLARISSE HAGENMULLER, MARIA KALIFA / Metteur en scène : RENAUD BENOIT / Régie lumière : EMMANUEL WETISCHEK / Costuière styliste : YAKO KIMULA

1h30 / Tout public à partir de 14 ans

Illust:

DIS A MA FILLE, 37.2 ko, 213x142
La liberté existe-t-elle vraiment dans le monde carcérale ? Peut-on réellement vivre sans liberté ou même simplement parler d’exister enfermé entre quatre murs ?

Dominique, prolétaire de banlieue et Caroline, bourgeoise des beaux quartiers, partagent la même cellule, les mêmes 9m² de ciel bleu dans l’enfermement. Sur fond de bruits de clés, de cris dans les couloirs ; les regards, les sourires, les mots, les caresses et la tendresse vont faire naître une véritable complicité entre les deux protagonistes, que tout séparait pourtant. L’oreille attentive qu’elles se prêteront l’une à l’autre les aidera à s’évader, à ne pas s’anéantir à petit feu.

Une humanité que l’on retrouvera aussi chez Hélène, la surveillante. Son personnage fait ressortir tout le paradoxe du gardien : libre mais enfermé volontaire. Tantôt gentille, tantôt méchante, tantôt humaine, tantôt perverse, elle possède une faculté à être un et plusieurs à la fois, douce et dure pour surveiller ces deux femmes tout en les aimant et les détestant dans une ambiance pas toujours facile à vivre.

La vie dans la cellule, les rires et les larmes, l’amitié qui cherche à s’échapper des murs, les rapports entre détenues et surveillante, le manque d’intimité... La prison est-elle donc une usine à fabriquer de la dépression et de la violence ? « Dis a ma fille que je pars en voyage » nous fait comprendre ce qu’il se passe réellement à l’intérieur, avec des textes bouleversants mais surtout beaucoup d’humour, comme si le rire était l’unique possibilité de survie.

Cette pièce est une belle occasion de découvrir la vie de ces femmes, de s’arrêter un moment avec elles et de partager leur courage quotidiennement mis à l’épreuve.

Illust:

azurfm-copie, 3.6 ko, 142x71

Tarifs : Normal : 14 € / Réduit : 12 € / Abonné : 9 € / - de 15 ans : 5,50 € / Cartes Culture et Vitaculture : 5,50 € / Majoration de 2 € en caisse du soir

Billetterie des Tanzmatten : 03 88 58 45 45 tanzmatten@ville-selestat.fr et billets en vente dans les réseaux FNAC et Ticketnet

publié le 28 juin 2010

Dimanche 20 mars 2011 à 17h

« IVRE D’ÉQUILIBRE » PAR PASCAL ROUSSEAU (PARIS)

Nouveau Cirque

Auteur, interprète : PASCAL ROUSSEAU / Composition et interprétation musicale : ERIC BONO / Mise en scène : ERIC BOUVRON / Avec la complicité de : FRANCOIS BOURCIER / Textes : ANNE DE COMMINES / Création lumière : JIMMY THAVOT / Création costumes : CLAUDIO SORO / Décors, accessoires : PASCAL ROUSSEAU

1h10 / Tout public à partir de 8 ans

Illust:

IVRE D EQUILIBRE, 50.8 ko, 142x213
Se mettre en danger. Oser. Franchir ce qui paraît impossible parce qu’on y croit. Tel est le défi que Pascal Rousseau relève en puisant son inspiration dans un vécu humain, profond et sincère. Bâtisseur, constructeur et autodidacte, il nous emmène en voyage de l’autre côté de la colline, de l’autre côté du temps, à la recherche de l’équilibre de l’esprit et du corps.

De vertiges en vertiges, enivré par la voix et les rythmes du musicien-compositeur qui l’accompagne en « live », dans la peur et dans le rire, le spectateur suit sa quête mystérieuse. Ses mains jouent avec les objets, ses souvenirs coulent dans le sablier du temps, son corps d’artiste de cirque parcourt le monde. Le décor et les éléments naturels viennent renforcer le sentiment de plénitude et de douce ivresse.

Il évolue devant nous, en nous et joue avec l’apesanteur. Silhouette épurée, aveugle, il élève en silence une tour de chaises, pour grimper encore et encore, toujours plus haut, magnifique d’aisance et de légèreté, vers l’infini.

L’interaction avec le public est importante : Pascal Rousseau lui confie la tâche de tendre les cordes fragiles de son ascension. En lui offrant ainsi sa confiance et ses rêves de dépassement, il nous donne l’occasion de vivre un de ces instants précieux et rares où dans un seul regard on lit la beauté et la grandeur humaine... Ce jongleur et équilibriste souhaite partager avec le public un instant de légèreté, de douceur et de sincérité.

Un spectacle théâtral mêlant humour, poésie et cirque moderne. Un moment de grâce et de communion.

www.cirque-baroque.com
www.pascalrousseau.com

Illust:

top-music-copie, 3.4 ko, 142x71


Tarifs : Normal : 14 € / Réduit : 12 € / Abonné : 9 € / - de 15 ans : 5,50 € / Cartes Culture et Vitaculture : 5,50 € / Majoration de 2 € en caisse du soir

Billetterie des Tanzmatten : 03 88 58 45 45 tanzmatten@ville-selestat.fr et billets en vente dans les réseaux FNAC et Ticketnet

Crédit photo : Deutsch

publié le 27 juin 2010

Samedi 26 mars 2011 à 20h30

« DÉBATAILLES » PAR LA CIE PROPOS (LYON)

Danse

Conception, direction : DENIS PLASSARD / Chorégraphie : DENIS PLASSARD avec la complicité des interprètes / Interprètes : XAVIER GRESSE, SYLVAIN JULIEN, JIM KRUMMENACKER, VINCENT MARTINEZ, DENIS PLASSARD / Musiciens : QUENTIN ALLEMAND (percussions), JEAN-PAUL HERVÉ (guitare), NORBERT PIGNOL (accordéon) / Création lumières : NICOLAS BOUDIER / Scénographie : NICOLAS BOUDIER, DENIS PLASSARD / Costumes : BÉATRICE VERMANDE, JULIE LASCOUMES, NATACHA COSTECHAREIRE / Perruques : JOSÉ DE PEDRO / Répétitrice :GÉRALDINE MAINGUET / RÉGIE GÉNÉRALE : SÉBASTIEN REVEL / Régie lumière : NICOLAS BOUDIER OU DOMINIQUE LEGLAND / Régie son : ERIC DUTRIEVOZ OU EMMANUEL SAULEDUBOIS

1h10 / Tout public / Dans le cadre des Régionales

Illust:

DEBATAILLES, 54.6 ko, 170x155
Aussi cruel qu’un débat politique, aussi strict qu’une partie de catch, aussi mouvementé qu’une salle des marchés, le spectacle Débatailles est un battle de danse endiablé entre l’équipe des blonds et celle des bruns ! Décomplexé, ludique et brillant, il met en scène trois musiciens émérites et cinq danseurs aussi endurcis que généreux, rompus aux prouesse du hip hop, du cirque et du jeu théâtral.

Les regards se toisent, les corps se tendent, les poitrines se gonflent... Tels des gladiateurs des temps modernes, sur un ton humoristique, décalé et plein de dérision, les danseurs se lancent dans une arène où comme dans une cour de récréation, tous les coups sont permis. Ils rivalisent de virtuosité, de dextérité et d’ingéniosité pour remporter la compétition, usant de la prouesse hip hop comme du pas de deux, de l’équilibre circassien ou de mouvements cinématographiques. Se confrontant avec une extrême élégance, les protagonistes sont joyeusement épaulés par les musiciens qui les arbitrent et orchestrent le défi.

Tous, au diapason, font preuve d’un grand professionnalisme et d’une énergie phénoménale pour nous offrir une chorégraphie jubilatoire. Ils bondissent du tango au kung-fu ou d’une danse de salon à un jeux de cerceaux dans un univers qui nous emporte, basé sur le jeu et la fantaisie. Jonglant avec tous les codes de ces disciplines artistiques, les danseurs emmènent le public dans une complicité palpable et un sentiment de proximité confortable. Débatailles a le chic de la dérision et de l’humour, l’amour du corps et de ses possibilités. Un spectacle irrésistible qui se savoure avec curiosité, à consommer sans modération !

www.compagnie-propos.com

Illust:

top-music-copie, 3.4 ko, 142x71


Tarifs : Normal : 17 € / Réduit : 15 € / Abonné : 12 € / - de 15 ans : 5,50 € / Cartes Culture et Vitaculture : 5,50 € / Majoration de 2 € en caisse du soir

Billetterie des Tanzmatten : 03 88 58 45 45 tanzmatten@ville-selestat.fr et billets en vente dans les réseaux FNAC et Ticketnet

Crédit photo : Christian GANET

publié le 26 juin 2010

Samedi 2 avril 2011 à 20h30

« LES DOIGTS DE L’HOMME » (ARDECHE) + EN PREMIÈRE PARTIE « LANCELOT WINTERSTEIN QUINTET » (ALSACE)

Jazz manouche

Guitare : OLIVIER KIKTEFF, BENOIT CONVERT, YANNICK ALCOCER / Contrebasse : TANGUY BLUM / Régie son : MATTHIEU PICOT / Lumière : GILLES PELATAN / Régie générale : NICOLAS BESNARD

1h30 / Tout public

Illust:

LES DOIGTS DE L HOMME, 39.8 ko, 170x171
« Les Doigts de l’Homme » nous offrent un aller simple dans le monde de Django Reinhart, véritable pionné du jazz manouche. Avec beaucoup de spontanéité et de talent, ils transmettent tout en se l’appropriant, le style de ce guitariste emblématique. En proposant des compositions mais également des interprétations inédites, ce quatuor d’exception nous plonge dans l’essence même de la vieille musique gitane.

Agiles, lestes et impressionnants de vitesse et de sensibilité avec leurs instruments, « Les Doigts de l’Homme » jouent tour à tour d’accents manouches, tziganes, andalous et orientaux. A travers cet univers sonore si particulier, ils nous entraînent dans des chemins musicaux encore inexplorés.

Ces virtuoses du swing manouche captivent dès les premières notes. Dans une cascade d’accords aux riffs énervés et mélodieux, le spectacle se transforme en un véritable carnet de voyage. Le spectateur se promène ainsi au fil des chansons, de l’Andalousie aux Balkans, en passant par la Nouvelle Orléans ou le Maghreb.

Une énergie explosive, une aisance stupéfiante, une interprétation sensible ouverte au rêve et à l’imaginaire et une complicité époustouflante. Le groupe se présente comme un véritable vent de fraîcheur pour la musique manouche. Festifs mais pas superflus, ils ont su déposer leur marque et imposer leur griffe dans un style très convoité. Avec cet hommage à Django Reinhart, ils marquent un retour aux racines du jazz manouche qui s’exprime ici de la manière la plus directe, intense et inspirée qui soit. Une belle réussite.

www.myspace.com/lesdoigtsdelhomme

CD : 1910, 210 (Lamastrock/Harmonia Mundi)

Illust:

azurfm-copie, 3.6 ko, 142x71

Tarifs : Normal : 17 € / Réduit : 15 € / Abonné : 12 € / - de 15 ans : 5,50 € / Cartes Culture et Vitaculture : 5,50 € / Majoration de 2 € en caisse du soir

Billetterie des Tanzmatten : 03 88 58 45 45 tanzmatten@ville-selestat.fr

Crédit photo : www.joot.com

publié le 25 juin 2010

Mardi 5 avril 2011 à 10h, 14h30 et 19h

« MANOVIVA » PAR LA CIE GIROVAGO E RONDELLA (ITALIE)

Marionnettes jeune public

Marionnettistes : MARCO ET FEDERICA GRIGNANI / Musiciens : TIM GRIGNANI ET ALBERTO BECUCCI

40min / Tout public de 5 à 8 ans

Illust:

MANOVIVA, 37.6 ko, 198x149
Talentueux, original, interactif, amusant...ce spectacle poétique de marionnette proposé par une famille d’artistes italiens déclenche l’enthousiasme des petits et des grands.

Dans un monde de miniatures, les deux marionnettes ; Manon et Manin ; nous racontent, sans paroles, de courtes histoires rythmées par diverses escales.

La troupe regorge de créativité et de joie de vivre et nous fait passer du rire à l’émerveillement tout au long du spectacle. Leurs mains se transforment en d’incroyables marionnettes aux infinies possibilités d’expression qui créent par leur simplicité, un rapport sympathique avec les spectateurs.
Le burlesque se mêle alors à la tendresse et à la poésie à travers de nombreuses farces qui s’enchaînent. Quand les lumières s’allument, Manin et Manon vont dans le public, serrent les mains et marchent au milieu de tous, donnant la possibilité à chacun de les faire bouger. Ce contact est le réveil d’un rêve où l’émotion est grande. Surprise permanente, le spectacle italien en séduira plus d’un. La marionnette a plus d’un tour dans son sac !

www.girovagoerondella.it

Tarif unique : 5,50 € / Majoration de 2 € en caisse du soir

Billetterie des Tanzmatten : 03 88 58 45 45 tanzmatten@ville-selestat.fr

Crédit photo : Alain BACZYNSKY

publié le 24 juin 2010

Jeudi 7 avril 2011 à 14h30 et 20h30

« LA NUIT DES ROIS » COMÉDIENS & COMPAGNIE (PARIS)

Théâtre - Commédia dell’arte

Texte : WILLIAM SHAKESPARE / Mise en scène : JEAN HERVÉ APPERE / Assistante mise en scène : MÉLANIE LEDUC / Direction des chants : SAMUEL MULLER / Conseiller musical et danses : PASCAL GALLON / Conseiller instrumental : BORIS BENEZIT / Pantomime : VALÉRIE BOCHENECK / Combats : PATRICE CAMBONI / Décor et masques : STEFANO PEROCCO DI MEDUNA / Costumes : DELPHINE DESNUS / Lumières : EDWIN GARNIER / Jeu : PIERRE AUDIGIER , MARIE NEMO, LUCY SAMSOEN, PAULINE PAOLINI, GUILLAUME COLLIGNON, STÉPHAN DEBRUYNE, JEAN HERVÉ APPERE, BÉRANGÈRE MEHL, AGNÈS MIR, FRED BARTHOUMEYROU, VINCENT BOISSEAU (en alternance avec JONATHAN JOLIN), BORIS BENEZIT / Flûtes, clarinettes : VINCENT BOISSEAU / Flûtes, guitare renaissance et machete : JEAN HERVÉ APPERE / Machete : GUILLAUME COLLIGNON / Flûtes, percussions : FRED BARTHOUMEYROU / Percussions : PIERRE AUDIGIER / Guitare renaissance : STÉPHAN DEBRUYNE

1h50 / Tout public à partir de 13 ans / Dans le cadre des Régionales

Illust:

LA NUIT DES ROIS, 50.5 ko, 170x124
Dans un pays lointain et sauvage règne le duc Orsino. Amoureux fou de la belle Olivia qui le refuse, il sombre dans une mélancolie le détruisant peu à peu. C’est alors que Viola une jeune princesse, échoue après un naufrage et perd son frère jumeau, Sébastien. Travestie en garçon, elle devient page à la cour du Duc, dont elle est d’ailleurs éprise. Ce dernier l’envoie faire sa cour auprès d’Olivia, mais la comtesse tombe sous le charme de ce « jeune homme » au premier regard. Commence alors un quiproquo amoureux, où chaque personnage va vivre une nuit de carnaval effrénée, un instant de monde à l’envers

« La Nuit des Rois » relate la rencontre des théâtres antique et médiéval, faisant de ce spectacle un Shakeapeare endiablé. D’un côté les passions du Duc et d’Olivia, leur profonde mélancolie, la poésie de leurs sentiments, de l’autre la vigueur de la farce, l’acidité de la sottise dans l’exubérance du carnaval. L’intrigue, bien que centrée sur les amours contrariées des protagonistes, laisse souvent place à des instants de pure comédie, celle des amours parodiques de Sir Toby Belch et de sa bande de bons vivants.

Il faut tout l’art de Shakespeare et la virtuosité des comédiens, pour assurer l’unité structurelle de ces contraires. Les comédiens, dont quelques-uns interprètent plusieurs personnages, suivent par de multiples métamorphoses et un art de la rupture consommé, les diverses situations qui se succèdent et s’entrechoquent. Ils maîtrisent autant le registre dramatique que le registre comique, l’émotion que la facétie, la convention qu’une authenticité certaine.

L’utilisation des masques de commedia dell’arte s’impose dans cette pièce. Celle-ci fait entièrement référence, à travers les personnages et l’intrigue comme à travers son titre, au carnaval. Ce moment de fête et de musique sert donc de contexte à cette histoire tout en étant vécu par le public.

Jeu de masques, pantomime, danses, acrobaties, échasses, jongleries, musiques, chants, combats,... Tout est mis en oeuvre pour faire de « La Nuit des Rois » un spectacle complet, spectaculaire, baroque, avec cette profondeur propre à Shakespeare, en un mot un spectacle qui offre la qualité. Une comédie à la fois exubérante et maîtrisée !

www.comediensetcompagnie.info

Illust:

top-music-copie, 3.4 ko, 142x71


Tarifs : Normal : 17 € / Réduit : 15 € / Abonné : 12 € / - de 15 ans : 5,50 € / Cartes Culture et Vitaculture : 5,50 € / Majoration de 2 € en caisse du soir

Billetterie des Tanzmatten : 03 88 58 45 45 tanzmatten@ville-selestat.fr

publié le 23 juin 2010

Jeudi 14 avril 2011 à 20h30

« LES 39 MARCHES » PAR ERIC MÉTAYER ET LE THÉATRE LA BRUYÈRE (PARIS) // COMPLET //

Théâtre - Polar Comique , Molière de la meilleure pièce comique 2010

Auteurs : JOHN BUCHAN ET ALFRED HITCHCOCK / Adaptation française : GÉRALD SIBLEYRAS / Mise en scène : ERIC METAYER / Comédiens : ERIC METAYER, JEAN-PHILIPPE BECHE, ANDREA BESCOND ET CHRISTOPHE LAUBION / Décors : NILS ZACHARIASEN / Costumes : MONIKA MUCHA / Lumières ; PHILIPPE QUILLIET / Son : VINCENT LUSTAUD / Assistante à la mise en scène : VIVIANE MARCERANO

1h45 / Tout public à partir de 14 ans

Illust:

39 MARCHES, 48.3 ko, 142x221
Pure folie, chef d’œuvre de loufoquerie, « Les 39 marches » est l’adaptation théâtrale d’un des plus grands films noirs et ironiques d’Alfred Hitchcock. Cet exploit scénique met en scène un individu ordinaire qui se retrouve dans une situation hors du commun.

Richard Hannay est un dandy dont la tranquillité est bousculée par la rencontre, dans un cabaret londonien, d’une femme employée des services secrets qui le supplie de la protéger. Au petit matin, il la trouve poignardée avec dans sa main serrée, l’adresse du chef d’un réseau d’espionnage mystérieusement baptisé Les 39 marches. Soupçonné du meurtre de la jeune espionne, Richard prend la fuite en direction de l’Ecosse pour découvrir le responsable du complot et se retrouve pris dans une chasse à l’homme dont il est le gibier. Son enquête et ses maladresses nous transportent d’un théâtre londonien aux landes écossaises, entre courses poursuites sur le toit d’un train, cavales dans les marécages, traversées de rivières et fuite en mobylette.

Mené tambour battant avec pour seule ambition la virtuosité scénique, ce thriller délirant est un témoignage jouissif de la prouesse théâtrale : quatre comédiens caméléons et fantaisistes pour endossés plus de 150 rôles ! Sans jamais ralentir le rythme, ils interprètent aussi bien les personnages principaux, les animaux domestiques, le policier anglais, la boue des marécages ou des gangsters ! Ces virtuoses de l’impossible ont déployé des trésors d’ingéniosité pour nourrir les rebondissements rocambolesques de la pièce et renouveler sans cesse l’effet de surprise pour le plus grand plaisir du public. Anachronismes, jeux de mots, clins d’œil au maître du suspense, effets spéciaux maisons ; des trouvailles toutes plus drôles les unes que les autres qui font appel à l’âme d’enfant du spectateur.

Ce voyage imaginaire se moque avec tendresse et humour des codes du genre : le baiser fougueux échangé sur une envolée de violons, l’indispensable (fausse) blonde ingénue mais courageuse ou encore le méchant au fort accent germanique... Drôles, toniques et déjantées, les milles et une péripéties de ce cocktail explosif à couper le souffle, offrent au public des rires qui se gonflent et éclatent comme des feux d’artifice ! Brillant et haletant à souhait !

www.atelier-theatre-actuel.com

Illust:

azurfm-copie, 3.6 ko, 142x71

Tarifs : Normal : 30 € / Réduit : 28 € / Abonné : 24 € / Majoration de 2 € en caisse du soir

Billetterie des Tanzmatten : 03 88 58 45 45 tanzmatten@ville-selestat.fr

Crédit photo : Manuel PASCUAL

publié le 22 juin 2010

Samedi 16 avril 2011

« CONCERT DE MUSIQUES ACTUELLES »

Musiques actuelles

Tout public / Placement libre debout / En partenariat avec Zone 51

Illust:

ZONE 51 AVRIL, 50.5 ko, 170x141
Les Tanzmatten et Zone 51 continuent de développer leur partenariat dans le but de dynamiser le Centre Alsace et de faire de Sélestat un haut lieu de musiques actuelles dans la région.

A ce jour, la programmation de cette soirée est en cours, alors soyez patients et n’hésitez pas à consulter régulièrement nos sites internet afin de connaître l’affiche définitive du concert :

www.zone51.net

Illust:

top-music-copie, 3.4 ko, 142x71


Tarifs selon la programmation : - de 15 ans : 5,50€ / Cartes Culture et VitaCulture : 5,50€ / Majoration de 2 € en caisse du soir

publié le 21 juin 2010